自1919年包豪斯创办以来,以瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius)、密斯·凡·德·罗(Ludwig Mies Van der Rohe)、勒·柯布西耶(Le Corbusier)为代表的一批设计师开创了现代建筑设计的先河,同时期的家具设计师深受其影响,于是在家具设计上面出现了革命性的变革,家具设计师开始思考着如何让家具使用到普通大众人民生活中,致力于用新材料和新技术,真正让设计服务于批量化和标准化生产的工业社会,于是最早现代风格家具就此萌芽诞生,并且传播到全球各地。
所以我们现在看到的很多经典款设计家具 大多数都是出自上世纪20年代到60年代的设计,现在依然在不断的生产和COPY;那算时期出现了非常多的知名家具设计师,可以说是“群魔乱舞”“百家争鸣”“英雄辈出”的一个时代,比较有代表性的有 :柯布西耶,密斯凡德罗,汉斯瓦格纳,芬·居尔,查尔斯伊姆斯夫妇,埃罗沙里宁,尼尔森 ,莫根森 ,艾洛阿尼奥,保罗克耶霍尔姆等等。这些家具已经过去了很多年,有的甚至将近百年的历史,但是放到今天,依然被视为经典,被很多有品位的人士追捧。尤其是在国内来说,由于有些方面相对滞后,这些经典款家具也是本世纪初 才慢慢被大众所知。
密斯·凡·德罗设计,他的设计灵感来自于包豪斯的设计理念 ,密斯椅的出现 标志着金属管制椅子的诞生,他因为认识到这种革命性材料与当代设计理念的兼容性。受到19世纪中期欧洲设计的管状铁摇杆线的启发,密斯椅采用了新材料和新技术来使用悬臂原理,在马特斯坦的悬臂椅基础上做了弧形的改进,使得看起来更具有饱满度。
著名设计师马特·史坦(Mart Stam)设计的,S33悬臂椅(Mart Stam S33 Chair)诞生于1926年,有研究说明这是世界上第一把用钢管制作的一把悬臂椅,比密斯凡德罗的还要早一些,设计师Mart Stam以不锈钢管为主要材料,真皮坐垫与靠垫相结合,弹性极佳,是包豪斯经典椅子最具代表性的悬臂椅之一。
德国建筑大师密斯.凡.德罗 Ludwig Mies van der Rohe也是包豪斯的名人堂人物,曾在包豪斯当过几年校长。这款椅子是他的经典之作,1929年为巴塞罗那世界博览会德国馆设计,更是做为德国送给前来剪彩开幕的西班牙国王和皇后的礼物,这款椅子被世界多个博物馆以及收藏家所收藏。
设计师 勒·柯布西耶,现代建筑界的殿堂级人物,在家具领域同样大放异彩,这款柯布西耶沙发(Le Corbusier Sofa-LC2)是家具成为现代艺术组成部分里程碑式的作品,将金属和皮革这两种至刚和至柔的材料完全结合在一起,无论放在办公室还是家中,都能突显出独特的品味。
这件超级“舒服机器”在1929年瑞士设计大师勒.柯布西耶(Le Corbusier)完成的作品,每一个角度都对人体做出最佳承托,可以根据人体的不同姿态需求 调整角度,适合午休,看书,冥想等等,每一个细节都能带来休息的欢愉。抢眼的外形又是最佳的装饰现代家具,而且还是美国著名的现代艺术博物馆MOMA最重要的收藏品之。
查尔斯伊姆斯夫妇,是美国知名的现代家具设计师,其中最经典最知名的就是伊姆斯躺椅,1956年推出这款Eames休闲躺椅和脚凳,设计起源于Charles和Ray对模压胶合板的研究,也是为了满足改良起居室中常见休闲躺椅的需求。英式俱乐部的座椅激发了Charles的灵感,他说他要设计一款现代风格的座椅,让其具有“温暖而平易近人的外观,如同一只用惯了的一垒手的手套”。这些作品陈列在博物馆中。
Charles解释说,在休闲躺椅的概念设计阶段,设计师希望其能够具有“温暖而平易近人的外观,如同一只用惯了的一垒手的手套”。Charles和Ray的家中提供了各种设施,以便热情招待那些著名的朋友和同事们,为了给他们“一个特别的庇护所以缓解现代生活的压力”,因此休闲躺椅和脚凳自然被设计用来使他们感到舒适和放松。伊姆斯夫妇非常喜欢多层夹板(胶合板))这种材料,早期这种材料大量使用在军队里面,当做护板,几乎没有用到家具上面,查尔斯把这种材料运用到了极致,让这种廉价又能量产的材料发挥的淋漓尽致。
产品设计师:马歇尔·布劳耶,它的灵感来自于一种叫阿德勒的自行车,首创了世界钢管椅子的设计记录,为了纪念抽象艺术大师瓦西里.康定斯基,也就是马歇尔的老师,他将这把椅子命名为“瓦西里”椅。带有浓烈的机器美学色彩,用焊接方式形成主体构架,这使这件设计更像一台机器,尤其是用作扶手的皮带完全类似于机器上的传送带,而靠背悬固在一根横轴上更增加了一种机器上的运动感。
完完全全的展示出来,不加任何掩饰,你可以看到椅子里里外外的所有地方,包括每一颗螺母,没有采用焊接技术,而是通过螺丝螺母固定每一根钢管,布劳耶认为这符合他的设计理念。
椅子采用钢管和皮革或者仿制品结合,他还设计出大量功能良好,造型现代化的新家具,包括椅子、桌子、茶几等,得到世界广泛的欢迎。他也是第一个采用电镀镍来装饰金属的设计家。关于金属,布劳耶写道:“金属家具是现代居室的一部分,它是无风格的,因为它除了用途和必要结构之外,并不期望表达任何特定的风格。所有类型的家具都是有同样的标准化的基本部分构成,这些部分随时都可以分开或者转换。”这篇发表于1928年的文章,显示了包豪斯有关家庭用品的设计思想,已经超出了它最初的以手工艺为基础的出发点,1925年至1928年布劳耶设计的家具由柏林的家具厂商大批量投入生产,同时他还以柏林的费德尔家具厂设计标准化的家具,这种标准化的家具生产方式为现代大批量的工业化的家具制作奠定了基础。
雅各布森(Arne Jocabsen)是位出色的丹麦建筑师与设计师,他家具设计作品都是享誉国际的经典设计,蛋椅便是其中之一;1958年雅各布森为哥本哈根皇家酒店的大厅以及接待区而设计了这款椅子,当时Arne Jacobsen在家的车库中设计出蛋椅,深具吸引力,将自由流畅的雕刻式塑形,以及北欧设计的传统特质加以结合,使其作品兼具质感非凡与结构完整特色。
天鹅椅是雅各布森于1958年至1960年为哥本哈根皇家饭店设计,天鹅椅因其外观宛如一个静态的天鹅而得名。线条流畅而优美具有雕塑般的美感,即便与人体model 相比也毫不逊色。蛋椅据说受到埃罗.沙里宁的子宫椅的影响,但蛋椅的设计却成熟许多,它的扶手和椅背看起来就像抱着一颗隐形的蛋,给人十足的安全感。和蛋椅十分相似的则是天鹅椅,在制造技术上十分创新,椅身由曲面构成,完全看不到任何笔直的条,椅身为合成材料,包裹泡绵后在覆以布料或皮革,表现出雅各布森对材质应用的极致追求。
子宫椅, 埃罗.沙里宁(EeroSaarinen)是20世纪50年代芬兰著名建筑师,他也是一位有才干的重要的家具设计师,富有独创性,观念大胆,造型具有雕塑美;1946年他设计出一件传世之作——“子宫椅(womb chair),这款子宫椅(Womb Chair)被称为一件真正的有机设计。椅身包裹着柔软的羊绒布.坐在上面有一种被椅子轻轻地拥抱的感觉,提供全面的舒适性和安全感,像在母亲的子宫中一样。
维纳尔·潘顿(Verner Panton, 1926-1998)是丹麦极富盛名的设计大师,他的设计灵感来源于他丰富和与众不同的想像力,潘顿椅外观时尚大方,有种流畅大气的曲线美,其舒适典雅,具有强烈的雕塑感。潘顿椅的成功成为现代家具史上革命性的突破,他从50年代末起,他就开始了对玻璃纤维增强塑料和化纤等新材料的试验研究。这款椅子可一次模压成型,具有强烈的雕塑感,色彩也十分艳丽,至今仍享有盛誉,被世界许多博物馆收藏。
由芬兰著名大师艾洛.阿尼奥1963年设计,玻璃纤维是阿尼奥设计时最喜欢使用的材料,富有个性的半球造型以及略带倾斜的视角,让人联想到雷达对外太空的仰望,所以也叫太空椅子,这款椅子一经推出就深受广大年轻人的欢迎,尤其是设计师,泡泡椅不仅造型独特,而且坐感极其舒适,有种非常安全的感觉,球椅结构简单,上边是用半球,下面是旋转的支撑脚,球椅(Ball Chair)球椅可以360度旋转。可以附加带喇叭MP3,香水味,彩光灯等功能,这种设计让消费者有眼前一亮的感觉,坐在椅子里面一边听着音乐一边看书或者喝咖啡,这是一种难得的休闲体验,这设计也为家具厂商带来了一次巨大的商机,所以球椅(Ball Chair)设计一出来在雅帝工厂开始被大量的生产,它的诞生给家具设计提升了一个高度,让设计者重新审视了自己的设计观念。
Eero Saarinen艾罗·沙里宁 最经典的作品之一,是其作品郁金香系列的代表作之一,摒弃了传统的四脚结构,采用中央单脚结构使得整个造型简洁大方,而且更加的美观,与郁金香餐椅的组合,绝对是现代风格家具里最经典的作品之一。 台面有钢化玻璃/玻璃钢/大理石可选择,整个桌子都用玻璃钢材料,采用出模一次性成型,不出现裂缝,确保产品质量。表面光滑,平整,侧面弧度均匀的玻璃钢脚外形简捷。现代,时尚,美观,整体看起来大方而又实用。
尽管颇具未来感的设计外观,这件作品的设计灵感与形状是构思于一个平凡的炎热夏季午后。 当时孩子们正在浅水沙滩上玩耍,而 Hans J. Wegner 却将自己埋进了沙中,并雕塑出一个舒适的椅子来享受假期。
1960年 - Ox Chair是Hans J. Wegner更幽默的设计之一。 与1960年的设计过程有关,Hans J. Wegner说:“我们必须确保一切都不会太严重。 我们必须玩,但玩得很认真!“Hans J. Wegner画了500多把椅子,牛椅子仍然是他的最爱之一。 当然,他自己在客厅里有一份副本,因为他享受了余生。至今它仍是奢华享受的代表。
经典的Wishbone Chair (也就是为大家所熟知的Y-chair)可以说是丹麦的国宝之一,设计师Hans J. Wegner年轻时便开始学习木工技术,深厚的木工基础让 Wegner 在材质的挑选与细部线条上有着独到的眼光与要求,丰富的线条变化与细腻的手感,每件作品都显得低调内敛,也让他的作品成为全世界主要设计博物馆的永久收藏品。
1943 年他第一次初试啼声的家具设计就是这款Wishbone Chair,因为椅背的特殊 “Y” 字线条,所以又有另一个更广为熟悉的昵称 “Y-chair”,灵感源自于中国明代圈椅,两侧的流线与半圆形的扶手部份巧妙的延续着优美的 Y 字,完全是由山毛榉涂装黑漆手工打造,搭配原色或黑色天然纸纤维手工编织的椅座,自然而然的营造出优雅欢欣的氛围。
棉花糖沙发,也叫向日葵椅,乔治-尼尔森(George-Nelson) 的作品,被称为第一款孕育着全新软椅概念的产品,它不仅可以在家里使用,而且可以在公共大厅内使用,它与众不同的外观无疑是公共场合的一道风景线;,它除了具有充满吸引力的外观,这款沙发还格外舒适。是由18个圆圆的坐垫组成的,颜色可以是统一的,也可以是多种颜色组合在一起,让人心情愉悦。
乔治.尼尔森是20世纪美国现代设计大师,椰子椅是他的经典制作,灵感来自于一只椰子,乔治将椰子分为八个部分,取其中之一作为椅子的外形。凭借着它可爱的造型、精简的结构和极大的视觉冲击力,改变了美式家具的外观和人们对它的印象,成为20世纪50年代的一个设计经典,椰子椅不但外形简单、极具视觉冲击力,而且有非常舒服的坐感,不管在放置在家中还是办公室都是理想之选。
保罗克耶霍尔姆(Poul Kjaerholm)1929年出生于丹麦,1980年去世,是20世纪著名的设计师,保罗克耶霍尔姆(Poul Kjaerholm)设计的作品被纽约、伦敦、挪威、瑞典和德国等的现代艺术博物馆永久收藏。他一生获得过无数的奖项,包括1957年和1960年的米兰艺术展的工业和平面设计两个大奖。其低调的优雅和简洁的线条,被赞誉为现代功能主义家具设计在短暂20年的设计生涯中却设计了数量惊人作品,PK22,PK20,PK24,椅子是其中最具代表性的作品,他以罕见的设计气质,将功能主义的逻辑理性与北欧的设计感觉天衣无缝地融合在一起,再通过对使用的各种材料和技术构造方面的准确无误的掌握,创造出一种非常纯粹的设计美学。
伊莫拉休闲椅(Imola Lounge Chair)是著名设计师Henrik Pedersen设计的,Henrik Pedersen是一名非常时尚的设计师,他对于产品设计可行性的敏锐能快速的判断,设计出了一系列非常有创意的产品,而伊莫拉休闲椅(Imola Lounge Chair)就是他的得意之作,伊莫拉休闲椅(Imola Lounge Chair)是用的是进口真皮加不锈钢脚制成,高端大气上档次。
Butterfly chair 蝴蝶椅,风格:随意、轻便、设计感强,坐感舒适。它又叫BKF椅子,BKF代表三位设计师。椅子有两个特点:1.他是在阿根廷的布依诺斯艾力斯设计出来的,最初的钢架是比较粗,二战中因为钢材短缺,停产了一段时间,后来设计师把钢架做细了很多。2.1943年,MOMA馆长花了50美元买了两把蝴蝶椅,一把自己收藏了。另外一把送给他父亲,刚好有一栋很有名气的别墅,是建筑师赖特著名的流水别墅。这把椅子特别适合放在客厅或者卧室的角落,放个羊皮或者羊绒抱枕上去,累了一天躺上面休憩一下 是不是特别想要。
钻石钢丝椅,是哈里 伯托埃(Harry Bertoia,1915-1978年)意大利艺术家及家具设计师于1951年设计的,带有艺术风格趋向于流线型,结构简约,现代、时尚。哈里·伯托埃1950年进行了一个实验,将弯曲的钢条融入实用艺术,创作了一个令人尊敬的座椅系列,其中就包括精致的Bertoia Diamond餐椅。创新、舒适和突出的外观,精致的外观还遮掩了它的强度和耐用性这两个特性。用伯托埃自己的话说:“如果你看看这些椅子,觉得它们主要由空气组成,就像雕塑一样。空间在他们之中穿梭。” 一个经典、现代的设计能够提升任何环境,伯托埃的Bertoia Diamond餐椅在弯曲金属设计和中世纪设计之间保留了一份极好的的学问。
1948年,日本裔美国设计师野口勇设计了这张闻名于世的咖啡桌。它简洁独特的外形给人强烈的艺术审美感,实木制成的雕塑般的桌脚和水滴状的玻璃桌面结合得恰到好处,这使得它在60多年的今天仍然是世界上最热销的茶几之一,日裔美国人野口勇(Isamu Noguchi,1904-1988年)是20世纪最著名也最具批判性的学院派雕塑家之一,是最早尝试将雕塑和景观设计结合的人,他的设计将东方的空间美学,融入到西方的现代理性当中,充满了传统和现代融合的大胆创新。
塞利格Z字椅(SELIG Z CHAIR)是由著名的丹麦设计师:Poul Jensen设计的,塞利格Z字椅(SELIG Z CHAIR)的造型非常独特,他是用造型独特的实木框架与坐感舒适的软包组成,这款产品放在家里能增加现代气息,放在办公室里可以休闲思考,这款产品健康环保无污染。
在1949年的公会展览会上,芬·居尔(Finn Juhl)凭借着雄伟的酋长席位,成为家具设计师的先驱。椅子可能是他所有椅子中最著名的一件,其功能强大,不仅在尺寸和奢华上占主导地位,而且还需要大量空间来摆正自己。这是真实和适当的头目。它有充分的理由被称为丹麦家具设计的标志。但是,Finn Juhl对椅子的开发过程并不十分谦虚,并且对椅子的出色之处没有任何期望。 Finn Juhl说:“我从1949年春季的一天开始绘制酋长椅。当时我在家,我开始在上午10点左右绘制一个小草图,其中只有四根垂直线与某物相连。到凌晨两三点,我已经画好了。但实际上,我不知道我要花多长时间设计椅子。也许一段时间以来我有一个模糊的想法,我想设计更大的东西。那里有很多方便的小椅子,所以我可能想设计一些更加浮夸的东西……”
坐在这款舒适的椅子上面仿佛被一直大熊爪所拥抱, 把它看作是对生活的一种投资,让你的生活充满乐趣。 椅子采用坚实的木质框架构建,牢固地连接在一起。除了坐垫之外,靠垫及其他地方使用天然材料, 泰迪熊椅子仍是Hans J. Wegner最经典的休闲椅, 泰迪熊椅仍然是很多瓦格纳迷的梦想追求。
这个设计是为1958年纽约西格拉姆大厦的四季餐厅而设计的,被认为是设计这座大楼的Mies van der Rohe和餐厅设计的Phillip Johnson之间的合作。 悬臂式镀铬框架,精益的外形和细致的工艺与van der Rohe的Flat Bar Brno椅子相得益彰。
诺尔沙发,设计师 佛罗伦斯·诺尔,是美国有名的建筑师和家具设计师,她曾受教于密斯·凡·德罗(Mies vander Rohe),慧眼独具的她也曾提拔过埃罗·沙里宁(Eero Saarinen),她的设计是全方位的,几乎和空间有关的建筑、室内设计、家具设计、甚至织品设计都在她的工作领域内,这款沙发在我们身边非常多了,由于文化的差异,国内来说 很多人更愿意把这款沙发当做是办公商用,但是在美国,这款沙发很多人都更愿意放在家里使用,最初的设计初衷 ,诺尔也是把它定义为家用的沙发。
落地灯(Arco Floor Light)是意大利著名的设计师Achille Castiglioni和Pier Giacomo设计。Castiglioni1962年的设计大作,全大理石基座,削角设计,特殊国外原汁原味的大理石花纹,基座打空孔,设计为搬运时,可供钢管穿过,方便搬运;抛物线灯身吊杆为不锈钢材质,灯罩为亮银色,上方钢孔设计,在主要的投射光源之外,也有微晕向上的间接灯光。是一款唯美气派的经典之作。精选好莱坞经典作品,包括钻石永恒和意大利作业,Arco是一个设计标志,自1962年首次亮相以来一直在不断生产。着名的Castiglioni兄弟在他们的时候不遗余力 从它真正的Carrera大理石底座的斜角(设计为不会伤到它,如果你用它们刷过它)到一个允许轻松提升底座的战略孔来创造它。底座通过弧形不锈钢可调节杆支撑旋转铝反射器,使灯能够提供直接和间接光。 高度延伸至近7英尺,便于在下方放置沙发或桌子。
这些经典款式家具汇集了一个时代家具设计师的智慧结晶,表达了那个时期的设计师对生活的态度,也开创了现代家具的先河。无论放到何时 它们依旧是经典 。我们自己是做经典现代家具的复刻 ,有些经典款已经买不到了,有些款式被国外公司授权生产,但是价格非常昂贵。有喜欢家具的可以关注、私信我。